Una muestra para saber más de arte contemporáneo
2016-02-18 - 10:12:09
Manzana 1 Espacio de arte invitó nuevamente a los curadores bolivianos Eduardo Ribera, Roberto Valcárcel, José Bedoya, Douglas Rodrigo Rada y Ramiro Garavito para reflexionar en torno a la temática y el oficio del curador en el arte contemporáneo.
La experiencia, que bajo el título de Curadores tuvo una gran aceptación del público, pretende repetirse a través de cinco muestras de diversos artistas invitados, cuya curaduría estuvo a cargo de los nombres mencionados.
La exposición se inaugura esta noche, desde las 20:00, en la céntrica galería. Como antesala a la apertura de la muestra, los curadores se reunieron anoche en el auditorio del Centro Simón I. Patiño para dialogar sobre su especialidad.
Las obras
Douglas Rodrigo Rada hace una revisión sobre reflexiones en el arte contemporáneo boliviano con relación a las mitologías culturales y su proyección sobre el cuerpo, el dolor y la muerte. Los artistas invitados de esta muestra denominada Crónicas sobre la vida y la muerte son Alejandra Alarcón, José Ballivián, Alejandra Dorado y Glenda Zapata.
En Sí Patroncito, Ribera reúne obras de arte contemporáneo que reflexionan sobre el narcotráfico, sobre todo el fenómeno coca-cocaína. El poder y cómo los medios reflejan la superficie de estos ilícitos. Participan de ella Roberto Unterladstaetter, Alfredo Román, Claudia Joskowicz, Marcela Ribera, Thamaithy Holguin (Colombia), Alejandro Luperca Morales (México) y Carlos Valverde, que ofrecerá un conversatorio basado en su libro Territorio, poder y cocaína.
Juegos para los niños de los otros, la propuesta de José Bedoya, se basa en el libro del mismo título de la escritora española Ana María Matute. No ilustra el texto, sino ofrece un conjunto de piezas que, al dialogar con fragmentos del libro, motivan a la reflexión a partir de la aproximación emotiva individual. Los artistas que participan son Santiago Contreras, Sol Mateo, Douglas Rodrigo Rada, Daniel Rubén Rosel, Álvaro Gumucio y Raquel Schwartz.
A su vez, Ramiro Garavito propone Los intersticios dramáticos de la materia en movimiento o el arte-filosofía de Santiago Contreras, en las que señala, de manera visual, el planteamiento curatorial exhibiendo obras de Contreras, plasmadas en un video-registro y fotografías-registro, además de objetos que remarquen el carácter matérico de su trabajo.
Finalmente, Roberto Valcárcel llega con El significado de las imágenes que no significan nada, producto de la muestra Fotografías abstractas, que consta de varias imágenes que demuestran el valor estético, creativo y expresivo de la comunicación exclusivamente connotativa. Las fotos se presentaron a partir de una convocatoria mediante Facebook.
http://www.eldeber.com.bo/escenas/muestra-mas-arte-contemporaneo.html
